Большинство художников поколения миллениалов живут с ощущением, что они «опоздали»:поздно начали, поздно вышли в профессию, поздно стали зарабатывать, поздно получили признание.Это ощущение — не личная неудача, а фон поколения , выросшего в логике «быстрее, выше, раньше», в то время как мир искусства и рынок давно изменили правила. Нейропсихологи отмечают: хроническое чувство запаздывания — это не лень и не недостаток таланта, а результат перегруженной нервной системы.Как тол
Вы замечали? У людей, которые даже не начали свой путь — всегда море мнений. У тех, кто только готовится — бесконечные советы. А у тех, кто делает — тишина. Они заняты. Художник, который работает, учится, отправляет заявки, готовит портфолио, делает выставки — он физически не может обсуждать, кто «слишком коммерческий», кто «рисует ерунду», а кто «недостоин быть на Арт Базеле». Ему некогда. Он в процессе. Он в движении)) Чем больше человек занимается чужой жизнью, тем меньше
Давай скажем прямо: Если художник не подаёт заявки , то он живёт не в искусстве — он живёт в фантазии о том, каким мог бы быть его путь. Заявки — это не бюрократия. Это твой способ сказать миру: «Я здесь. Я работаю. Я претендую». Проблема большинства художников не в том, что они недостаточно талантливы. Проблема в том, что они сидят и ждут: вдохновения, подходящего момента, разрешения «свыше», уверенности, идеальной работы…И проходят годы. Заявки рвут этот порочный круг. Когд
